OffUn joyeux anniversaire à l'album le plus aboutie musicalement de Michael Jackson : Off The Wall. Pour LA petite histoire, Michael Jackson souhaitait faire un album comme savent le faire les Bee Gees : à l'époque ils cartonnaient à mort. Après le tournage du film The Wiz où il fît la rencontre de sa vie, Quincy Jones lui concocte l'album que je considère comme le plus aboutie. Il remportera pas mal de victoire, après la sortie de cet album. Mais son succès semble lui être volé : après l'album Off The Wall, Michael Jackson dira plus tard qu'il s'est énormément frustré par le "peu" de récompense récolté après ce chef d'euvre.
Pour MA petite histoire, lorsque j'ai eu mon premier versement de la bourse en 2002, Off The Wall (avec Thriller puisque je les ai acheté en même temps) correspondent aux deux premiers albums que j'ai acheté de ma poche, et ils correspondent aux deux premiers albums que j'arrive à écouter de bout en bout sans zapper le moindre morceau.
30 ans plus tard, Off The Wall est sans contest un chef d'oeuvre que je conseille à tou(te)s les amoureux(ses) de la Musique !
Ci-dessous, la dernière piste de l'album Off The Wall : Burn This Disco Out ! Michael Jackson prouve par ce titre que le surnom de King of Pop est trop restrictif : King of Funk/Disco/NewJack/...
PS : J'essaierai de vous faire un article plus fournie si j'ai le temps (c'est ssez dure pour moi ces derniers temps)
Pour vous le prouver, voici une vidéo qui présentent QUELQUES inédits (des titres qui n'ont pas été sélectionnés pour la tracklist de Thriller). Quelques un de ces morceaux je les connais depuis au moins 5 ans (pendant ma période Michael Jackson/Prince), voici la liste pour vous dans l'ordre de diffusion dans la vidéo :
1- Trouble 2- Démo de Baby Be Mine (trop trop classe l'intro) 3- Démo de Billie Jean (déjà présente dans l'édition 2001 de Thriller) 4- Caroussel : magnifique morceau (présent dans l'édition 2001 de Thriller) 5- Hotstreets : morceau super dure à trouver en bonne qualité 6- Nite Line : très funky 7- Démo intermédiaire avant la dernière version de PYT 8- Instru de Hot Streets mais aves d'autres lyrics (génial l'instru) 9- Star Light : la démo de Thriller qui aurait dû s'appeler STAR LIGHT (les lyrics n'ont rien avoir avec le Thriller que nous connaissons) 10- Wanna Be Starting Something (démo) 11- The girl is mine (démo) : Paul Mc Cartney n'est pas dessus 12- La toute première version de PYT (disponible dans le pack Ultimate collection) : meilleure que celle de l'album pour moi ^^
Salut. Je souhaitais après l'annonce du décès de Michael Jackson vous faire part de ma tristesse. Oui, comme pour beaucoup de gens, il a éclaboussé mon entourage, mon walkman, mon enfance. J'appartiens à cette génération né dans les années 80, très exactement lorsque Michael Jackson présentait à la TV ses plus grands clips de Thriller et qui a commencé à savoir parler lorsque Bad était affiché dans toutes les stations de métros.
Je ne sais pas par quoi commencer. Je n'étais pas certain de vouloir dire quelque chose là dessus, presque tout a été dit dans les médias. Tout et son contraire. Et puis j'ai vu la fréquentation de mon blog monter en flèche depuis vendredi soir, de façon spectaculaire, comme si mes lecteurs et lectrices attendaient un jugement de ma part.
Par conséquent, pour vous, j'ai l'intention de publier quelques articles sur cet artiste exceptionnel qui nous manquera à tous. Vraiment. Dans un premier je vous propose de profiter de cette chanson que j'ai mis à l'accueil du site : il s'agit du single d'Akon où Michael Jackson s'invite dès les premières secondes pour dire "Cette vie n'est pas éternelle". Pour la petite histoire, le titre de cette chanson est Hold My Hand. Ce titre était censé être présenté à l'occasion des 50 concerts qui préparaient l'arrivée du nouvel album de Michael Jackson.
Je vous invite à lire l'article accessible sur le site du Monde.fr (cliquez ici) que mon frère m'a envoyé ce matin.
Je vous donne rendez-vous d'ici vendredi (ou au plus tard samedi) prochain pour vous présenter mon premier article concernant Michael Jackson depuis sa mort.
Huck
PS : A l'occasion du 25e anniversaire de Thriller l'an dernier, j'avais rédigé un article que vous pourrez relire en cliquant ici.
Comme je te l'ai dit la semaine dernière j'ai acheté la biographie d'Iggy Pop et le dernier bouquin de Bayrou. D'ailleurs je me souviens de la dame de la FNAC à qui j'ai demandé de l'aide pour trouver ce bouquin : elle disait qu'il était dispo dans le rayon mais il était introuvable. Après 20 minutes de recherches, on le trouve finalement : "alors j'ai bien mérité un ice-cream ?!" dit-elle. Si elle savait ce que ça veut dire un ice-cream dans le hip-hop ^^' ... Bref !
Je vais me prêter ici à un exercice sans prétention littéraire que je n'ai jamais fait jusqu'à présent même du temps du Huckleberry Finn du XXIe s. Je vais vous donner mon point de vue sur ce bouquin, et mettre en évidence ce qui m'a plus.
Iggy pop est un personnage clé de la culture "pop", qui a montré la voie à ceux que l'on appelle aujourd'hui les punks et les adeptes du grunge (Nirvana). Iggy Pop est une aventure. Iggy vient du mot Iguane en référence au premier groupe qu'il a rejoint. Un surnom qu'il n'aime pas mais qu'il accepte de porter comme nom de scène. Paradoxalement, il en jouera en glissant comme un lézard sur scène, sortant sa langue et sa queue comme s'il "était de mèche avec le diable". Lorsqu'on comprend cela, on comprend beaucoup de chose chez ce type au sens de l'observation hyper aiguisé, aux formules percuttantes, cocktails de condescendance, et de tendresse. De bestialité et de sophistication : "une bande de salopes élevées au grain, avec des seins monstrueux, le regard bovin, fagotées dans les dos-nu les plus provocants possible - des filles cools,des gentilles filles, un peu ralenties du bulbe.", ou la très belle phrase "éboueur international". Lorsque je lisais ce bouquin j'ai eu l'impression que Jim est une personne qui pendant longtemps se construisait des objectifs, des plans pour sa musique, pour le sexe, mais pour le très court terme. Et une fois satisfait, il est animé par une irrépressible force peut être une forme jouissance qui le conduit à détruire ce qu'il construit. Il crée puis détruit. Comme si l'une de ces actions appelait forcément l'autre. Il se fait un nom mais le déteste. Il se marie mais divorce quelques temps après. Il crée un groupe novateur mais il est détruit. Ce n'est qu'au crépuscule de sa vie qu'il décide de naître (il a reformé son groupe, il a fait évolué son style : Préliminaires son dernier album qui vient de sortir est jazzy).
Mais jeune, il poussait ce processus jusqu'à l'extrême, en sombrant dans la drogue avant que David Bowie ne le sauve, qu'il désigne d'ailleurs son meilleur ami et sauveteur, avec qui il reconstruira provisoirement sa carrière en donnant lieu à de très bon singles (Midnight Dancing, China Girl, et beaucoups d'autres).
Pour vous résumer l'histoire, c'est un enfant de détroit qui a vécu dans une roulotte. Comme chacun le sait cette ville est un haut lieu de construction de l''automobile US. Il a donc baigné dans ce bruit métallique, de ferailles qui s'entre-choc qui font des étincelles pour donner formes à ces formidables engins. Il grandit tout jeune avec ce feu qui le brûle de l'intérieur, son orgueil. Il décide de se donné à la musique, comme la dernière des putes. Il se laisse dévoré par sa musique et surtout par ce qu'il essaie de transmettre par sa musique : j'ai l'impression qu'il voulait absolument et plus que tout qu'on le remarque. Il parle d'ailleurs d'un épisode extraordinaire où il se retrouve à jouer quelques morceaux très crûs dans un concert hyppies (où on apprend que les fameuses groupies s'y donnaient rendez-vous pour se faire poinçonner : à défaut de pouvoir se taper le leader du groupe, elles se rabattaient sur les musiciens et parfois pour les plus désespérées sur un journaliste de Rolling Stone). Il jouait donc de la guitare devant ces hyppies qui l'ont accueuilli avec un silence complet (ces moutons-là attendaient peut-être que quelqu'un applaudissent pour en faire autant). Mais non. Rien ne se passait, il se mutilaient provoquait le public, se jette sur eux pour se retrouver au sol ensanglanté par sa chute. Il disait clairement que leur indifférence le rendait dingue et là, mes chéries on met le doigt sur ce qui le caractérise. Toutes réponse est bonne à prendre tant qu'il crée une intéraction avec son public, bonne ou mauvaise, Iggy veut être vu.
Pour conclure, je conseillerai ce bouquin pas très long qui permettrait d'avoir un point de vue sur une partie de l'histoire de la musique du siècle précédent. Un point de vue cokainée de cet animal baiseur, moqueur, qui cède à toute forme de provocation. Ses misères, son égocentrisme, sa fureur stérile, ses vices le rendent attachant. Je pense particulièrement à sa conception de "l'étoffe des héros". J'ai une certaines affection pour ce petit bouquin, qui fait figure de vraie petite lucarne de liberté en ces tristes temps où la liberté de certains commencent de plus en plus souvent, hélas, là où s'arrête celle des autres.
Probablement sa plus belle chanson. Je me vois bien en train de la chanter avec mon gosse, le coude sur la portière.
Traduction
Je suis le passager et je me promène et je me promène Je me promène à travers l'arrière de la ville Je vois les étoiles sortir du ciel Oui le ciel lumineux et creux Tu dis que ça semble si bien ce soir Je suis le passager Je reste derrière ma vitre Je regarde à travers ma fenêtre si lumineuse Je vois les étoiles sortir ce soir Je vois le ciel lumineux et creux Au dessus des arrières déchirés de la ville Et tout semble bien ce soir Monte dans la voiture, nous serons le passager Nous nous promènerons à travers la ville ce soir Nous verrons l'arrière déchiré de la ville Nous verrons le ciel lumineux et creux Nous verrons les étoiles qui scintillent Les étoiles le feront pour nous ce soir Oh le passager Oh comme il se promène Oh le passager Il se promène et il se promène Il regarde à travers sa fenêtre Que voit-il ? Il voit le ciel lumineux et creux Il voit les étoiles sortir ce soir Il voit les arrières déchirés de la ville Il voit l'enroulement commandé des océans Et tout a été créé pour toi et moi Tout cela a été créé pour toi et moi Car cela appartient à toi et moi Donc vas faire une balade Et vois ce qui est à moi
Oh le passager Il se promène et il se promène Il voit des choses par transparence Il regarde par son côté de fenêtre Il voit les choses qu'il sait siennes Il voit le ciel lumineux et creux Il voit que la ville dort la nuit Il voit que les étoiles sont dehors la nuit Et tout cela est à toi et moi Et tout cela est à toi et moi Donc allons nous promener et nous promener
Si on s'arrête seulement au physique, les filles rondes lorsqu'elles ont une jolie tête sont aussi super sexy.
Ca me fait penser à un film avec Julianne Balasko : '' Les hommes préfèrent les grosses". C'est un titre qui est très loin d'être faux ^^
Je te présente Miss Platnum : une roumaine ronde mais terriblement sexy ! Elle présente un single au titre très mignon et marrant à la fois : "Give me the food (if you love me)" Ce morceau de son n'a absolument rien à envier à ce qui se fait de mieux dans le hip hop américain : des sonorités fraiches, un clip et des paroles très marrantes !
Un petit truc sympa pour bien entamer le weekend chez la familia ^^
Décidément c'est la semaine des nouveautés ! Après Crack a Bottle, voici un autre nouveau single d'Eminem ! Cette fois on a droit à un clip ! Ah c'est bon de le revoir ! Clique ici.
Qui a dit que cette année sera seulement de Michael Jackson ? Prince nous présente 3 albums !!! Oui 3 albums différents : Lotus Flow3r, MPLSoUND, et Elixer. Seul Prince est capable d'une telle performance. Chocolate Box va le réconcilier avec ses fans de sa période funk des années 80. Il suffit d'entendre les percutions pour s'en rendre compte ! Chocolate Box est le premier extrait de Lotus Flow3r.
"C'est pour les filles qui sont pompettes, mais ne boivent jamais trop, c'est pour les filles sexy qui dansent, mais n'en montre jamais trop" Et bien voici pour vous le dernier Justin Timberlake : très funky qui claque bien dans les oreilles.
Un petit son histoire de bien entamer cette superbe semaine ! Au programme : 1- Reprendre mon stage passionnant dès demain 2- L'arrivée de mon grand frère chez moi (pour ses concours) jusqu'au vendredi 3- Mon 25e anniversaire jeudi prochain
Voilà si vous déprimez, promettez moi de venir faire un tour sur mon blog et e vous injecter une dose de ce morceau qui donne la patate ! L'occasion aussi de fêter le retour en juillet de Michael Jackson sur scène ! ++
Un souvenir de ces nuits estivales que j'ai passé dans la cuisine de mes parents à réviser pour le rattrapage en plein été. Ces premières nuits où je me retrouves dos au mur, avec pour seule compagnie la musique qui tourne en boucle dans ma tête. Les moustiques qui tapent lampoule jaune pendant la sueur parcourt ma tempe, et que je noircissais le papier d'équations, d'instructions assembleurs... Ces soirées-là sont celles qui m'ont fait le plus grandir.
"Croyez vous que je sois jalouux ? Pas du tout ! Pas du toUuUuU"Mouah ! j'ai un piège à fille ! Un piège tabou ! Un joujou extra ! Qui fait crac boom hiii ! Les filles en tombent à mes genoux !"
Eh oui, comme tu le constates je suis dingue de cette chanson. Les filles sur ce clip craque la classe ! L'époque béni des peugeot 504, des quai de gare, du Paris de la Nouvelle Vague. Ca couchait de partout : c'est peut être depuis cette époque -là que nous vient cette réput' de pieutard !
Amuse-toi en matant ce clip (kitch) de dingue (surtout avec leur chorégraphie), ça t'aidera peut-être à entamer cette semaine ! "Crac Boom Hiiii!"
C'est sur MTV, une fois n'est pas
coutume, qui a l'idée géniale de proposé un concours qui invite
l'ensemble des jeunes danseurs des Etats Unis à se battre pour
devenir le meilleur groupe de danseurs et empocher les 100 000
dollars. En allumant ma télé un soir, et ne voyant qu'il n'y
avait rien, j'ai décidé de me rabattre sur MTV. Alors que je me
préparer à tomber sur cette pute de Tila - tu la connais forcément
- c'est la "célib et bi", cette petite femelle au corps et
à la cervelle allégée - je tombe sur le sourire de Slater !
Slater ! Le pote de Zack Morris (qui s'appelle en vrai Mario
Lopez) et qui présente l'émission Dance Crew USA. C'est encore
de la real tv mais attention, comme la cervelle de Tila, version
extra light ! Pas de juges qui humilient les candidats, et qui font des remarques justifiées en hésitant pas à revoir ce qui va ou pas, pas de
voyeurisme, on présente les équipes de danseurs sans être
intrusif. Résultat : l'émission cartonne.
Parmis ces
équipes de danseurs, il y en a une qui a dès le début attiré mon
attention : les Jabbawoockeez. Ces danseurs ont la particularité de
masquer leur visage (un peu comme moi) de tel sorte qu'ils obligent
le public et les télespectateurs à se concentrer sur leurs
mouvements. Comme le faisait Michael Jackson, ils ont eu
l'intelligence d'adopter une tenue qui met en relief leur mouvement :
il porte des gants blancs, ce qui permet d'apporter plus d'attention
au mouvement des mains puisqu'ils sautent aux yeux, et leurs baskets
blanches qui a le même effet au niveau des pieds. Résultat :
leurs chorégraphies cartonnent.
Il est important de noter que
ce qui les distinguent des autres c'est leur incroyable imagination
et leurs talents de mime : ils arrivent à construire une moto avec
trois personnes du groupe, à faire voler l'un de leur camarade
(premières secondes de la video), allonger un corps, se synchroniser
parfaitement et parfois même se réapproprier des personnages
mythiques.
Personnellement, je suis particulièrement fan de
la chorégraphie PYT lors de l'émission spécial Michael Jackson, au
cours de laquelle ils l'ont imité sans pour autant le copier : ils
ont réussi à ajouter leur touche de poésie, à y greffer leur
propre identité, si bien qu'ils ont su faire du nouveau sans trahir
le vieux.
Et c'est alors sans surprise qu'ils
gagnent la compétition en écrasant le reste des autres équipes.
Note que le production de cette émission n'est autre que Randy
Jackson, le frère de qui tu sais...
J'ai mis ici une vidéo qui présente l'ensemble de leurs incroyables chorégraphies. Mention spéciale aussi à la dernière chorégraphie de la vidéo, où les danseurs passent en revue tous les styles de danse suivant les genre du disco au funk, en passant par la techno et aux boys band pour finir sur du hip/crunck. Simplement incroyable (plus vous avancerez dans la vidéo et plus vous remarquerez que leurs mouvements gagnent en intensité.
Comme prévu (cliquez ici), Mesdames et messieurs, ils sont de retours pour vous : Eminem, 50 cent et Dre. A eux trois, ils doivent controler la moitié de ce qui sort dans le rap. Eminem nous sommes dans la plus grande tradition du Hip Hop.
Cela commence comme un vieux tube disco, et on démarre sur une lancinante percussion, et un piano moqueur qui introduit un Eminem qui a l'air un peu plus posé dans le flow mais dont les paroles de feu rappelle cette folie qui lui est propre.
Vient ensuite un refrain qui va très probablement faire un carton dans les cours de récré américaines.
Puis Dre intervient, et nous voilà dans une sorte de blues gangsta. On s'imagine alors avec une prostituée balançant sa chute de rein à chaque percussion, l'avant bras sur ton épaule pendant que l'autre maintient son verre dans lequel une paille fluo trempe, pendant que ses lèvres colagineuses sucent.
Crack a Bottle s'adresse aux nostalgiques de la fin des 90's ou le rap a atteint son apogée.
Traduction de Crack A Bottle - 50 Cent feat. Dr. Dre and Eminem
Oooh ! Mesdames et messieurs, le moment que vous attendez tous. Dans ce coin, un homme de 80 kilos, avec un record de 17 viols, 400 attaques, et 4 assassinats. Derrière ce charmant garçon se cache... l'incontesté, le plus diabolique homme avili dans le monde, Slim Shady !
Refrain - Eminem Allez bois une bouteille, laisse ton corps se dandiner. N'agis pas comme une mannequin prétentieuse Tu as tiré le gros lot. Oh oh uh oh, ces salopes se voient déjà être dans ma Tahoe (1). J'en ai une qui porte le fusil à pompe : aucune d'entre elles n'y vont avec des gants Maintenant où sont les capottes ? Qui a les capottes ? Les demoiselles nous aiment tandis que mon équipe soulève la poussière J'ai remarqué qu'elles sont si nombreuses et pourtant il y a si peu d'entre nous... Et cela jusqu'à l'aube, on commence cette fête dès le crépuscule
Très bien… C'est parti !
Eminem
De retour avec Andre (2), le géant, monsieur défense d'éléphant Défis-nous, tu seras simplement un de plus à mordre la poussière. Exactement comme le fils de ma mère qui a été jeté sous le bus. Embrasse mon cul. Lèche mon ‘under cheese' (3) d'en dessous de mes boules. Ca me dégoute de voir à quoi ressemble le rap game J'ai le devoir de redorer mon blason tandis que les haters s'en mordent les doigts Les salopes deviennent affamées. Mec elles adorent nos escapades durant l'entr'acte. Maintenant regardez-nous, vous blasphémez rien que d'y penser que ça en devient ridicule Quand je déverse le couplet tout ne fait qu'empirer, vous ne faites pas le poids Est-ce je peux assembler les mots comme un toile de maître ? Je le fais tout le temps... Sur chaque couplet ou chaque lignes, aussi simple que des comptines C'est élémentaire. Les éléphants sont entrés dans la pièce. Je n'hésite pas à me répéter, c'est la réalité Et encore je ne fais pas allusion à notre vengeance qui a entraîné Le signal de détresse. Le trio en platine est à nouveau sur scène salopes.
Refrain - Eminem
Dr. Dre Ils voient une lowrider (4) passer par là, s'exclaffent d'un " Oh mon... " Tu n'as pas à me dire pourquoi tu es malade car je sais pourquoi. Je me barre dans cette caisse Je suis une démangeaison qu'ils ne peuvent gratter, ils sont malades de moi. Mais hm, qu'est-ce que je peux dire d'autre ? J'aime LA. Parce qu'en plus de tout, c'est juste un autre jour Et celui-ci commence où le dernier se termine. On se rassemble où l'on s'est arrêté et on se bourre la gueule à nouveau. Je serais condamné, juste bourré et j'aurais un accident avec ma Benz. Conduisant avec l'avant défoncé Laisses mourir celle-là J'en sors une autre du garage La Monte Carlo, El Camino ou la El Dorado (5) Si seulement je savais Je veux des sièges en cuir ou en vinyl ? Décisions, décisions. Le garage ressemble à precision collision (6) Ou maico (7) retentit comme Waco (6) Garde juste les hauts parleurs loin de ta tête
Refrain - Eminem
Et j'ai le plaisir de vous présenter... 50 Cent !
50 Cent Bouteille après bouteille... L'argent n'est pas un problème quand tu fais la fête avec moi Ce quoi dans nous sommes c'est simple Nous échappons à tout contrôle comme tu ne le croirais pas Je suis le napalm, la bombe, le Don, je suis King Kong Pris pour cible, concentré pour rêgner Je suis si calme à travers ce Vietnam, sonne l'alarme En face à face, enfûme la marijuana, fais ce qu'il te plaît Les niggas continuent jusqu'à l'écroulement Je dépense l'argent comme si ça ne voulait rien dire Je flambe comme il se doit Sale enfoiré, je ne suis plus un enfant J'enseigne, je donne des leçons J'obtiens ce que je veux putain, alors où je triche ? Je lui dit de bouger, la salope bouge
(1) Une Chevrolet. (2) Nom véritable de Dr. Dre (Andre Young) (3) Substance qui s'accumule dans les poils des organes sexuels. (4)
Voiture dont le système de suspension a été modifié (ajout de
suspensions hydrauliques en général) de sorte qu'elle puisse monter et
descendre sur ses roues et avancer à ras de terre. (5) Des Chevrolets aussi. (6) Industrie automobile. (7) Marque de moto. (8) Tragédie, incendie à Waco dans le Texas en 1993.
Retenez bien ce nom, Ryan Leslie, vous allez en entendre parler très probablement en tant que producteur. Ses instrumentales sont extraordinaires. Pour ceux qui ont des oreilles, vous remarquerez après le premier break down un passage qui ressemble énormément à ce que faisait Michael Jackson sur l'excellent single I Can't Help It de l'album Off The Wall. Il est capable sur cette vidéo de vous montrer qu'il peut remplacer un groupe à lui tout seul.
Incontestablement l'un des groupes que j'admire le plus des années 80. Au début de cette vidéo, on apprend que l'élaboration de l'excellent album Kick, I Need You Tonight et l'énigmatique Mediate ont été faite en même temps d'où le même tempo.
Médiate était conçue comme la seconde partie d'une seule et même chanson. Contrairement à ce qui se fait aujourd'hui, elle n'a pas été appelée I Need You Tonight part 2 mais Mediate et a même eu droit à son propre clip qui redémarre, comme le single, exactement au même endroit où s'arrête I Need You Tonight. Lorsque vous (re)verrez ces deux clips, vous serez frappés comme moi par leur modernité et leur contraste.
Si vous écoutez les paroles de I Need You Tonight vous verrez qu'elles sont très simples, basiques, et font référence à nos bas instincts en flirtant avec la bestialité. Avec Mediate, on s'élève : une salve de rime qui résume notre façon de vivre avec des prises de positions diluées dans un seul et même constat : nous devenons de plus en plus "connectés". Mediate est un single qui comme I Need You Tonight parle d'intéraction, mais d'une intération plus froide, mécanique (impression renforcée par la seule et unique rime en "ate"). Doit-on y voir un message ("ate" se prononce fratiquement comme "hate") ?
Ce constraste de nivèlement est inversement proportionnelle à la sophistication du clip : I Need You Tonight a droit à un clip plutôt réussi très sophistiqué par ces effets spéciaux (l'impression que les artistes sortent tout droit de coupures de presse est très réussie), alors que Mediate un peu plus sur le registre de la méditation a droit à un décor et à une mise en scène très simple (mais loin d'être simpliste), avec ce décor assez agressif de camions transportant des minerais en soulevant la poussière à leur passage. En jouant sur les contrastes, INXS arrive presque à nous faire oublier que ces deux singles ont le même tempo.
Je vous invite à regarder ces deux clips via cette vidéo (juste après l'interview) qui en 1987 ont véritablement préparé le terrain pour accueillir les années 90. Ce sont deux clips incontournables pour ceux qui veulent étudier cette période.
Une extraordinaire chanson qui puise sa force dans ces quelques lignes. Ici Gainsbourg décrit ce qu'il considère être comme les vertues humaines qu'il met au dessus des autres. Une vision extrêmement proche de la mienne. Rarement une chanson ne m'a autant parlé. Particulièrement les passages suivant :
-"C'est ne rien dévoiler du toutse dire que lorsqu'on est à boutc'est tabou"
-"les dessous chicsc'est la pudeur des sentimentsmaquillés outrageusementrouge sang"
-"les dessous chicsc'est des dentelles et des rubans
d'amertume sur un paravent désolant"
- "les dessous chicsce sarait comme un talon aiguillequi transpercerait le coeur des filles"
Les dessous chics de Serge Gainsbourg
C'est ne rien dévoiler du tout se dire que lorsqu'on est à bout c'est tabou les dessous chics c'est une jarretelle qui claque dans la tête comme une paire de claques- les dessous chics ce sont des contrats résiliés qui comme des bas résilles ont filé- les dessous chics c'est la pudeur des sentiments maquillés outrageusement rouge sang les dessous chics c'est se garder au fond de soi fragile comme un bas de soie- les dessous chics c'est des dentelles et des rubans
d'amertume sur un paravent désolant- les dessous chics ce sarait comme un talon aiguille qui transpercerait le coeur des filles
On est loin, très loin des chansons actuelles qui ne veulent plus rien dire où qui sont stupidement évidentes. Pour trouver des chansons française "à texte", il faut aujourd'hui se tourner quelques artistes Hip Hop qui parfois usent des mots d'un réalisme blessant.
Voici pour vous le dernier Justin Timberlake. Comme vous l'expliquait mon alter ego, je suis l'évolution de sa carrière. L'excellent FuturSex/LoveSound est véritablement l'album où Timberlake commence à prendre une nouvelle dimension. Ses morceaux de plus en plus mélodieux arrivent à me surprendre. Avec Timbaland, ils forment la combinaison qui transforme tout en or. Encore une fois Timberlake produit un single rythmé (mid tempo) en y injectant intelligemment de la mélodie : tout cela forme un ensemble assez surprenant, à l'image de son code vestimentaire de son dernier album (costume avec des Reebok Royal ou Adidas Stan Smith). Ce single circule en ce moment sur le net, et il est réconfortant de voir que parmis la jeune génération certains comme Timbaland on l'intention de marquer de leur empruntes leur époque (comme Dr Dre a pu le faire dans les 90's ou Quincy Jones dans les 80's). Remarquable.
Sinon pour ce qui me concerne, je trouve que ce morceau tombe au bon moment. Beaucoup de personnes dans mon entourage et aujourd'hui encore se donnent un mal de chien pour amenuiser ce que je fais de bien, ou tente sciemment ou non de tuer dans l'oeuf toutes mes initiatives. Je me souviens d'un gars lorsqu'il a appris que j'allais me présenter aux élections du XIIIe arrondissement me prenait pour un fou. Je me souviens de cette fille qui attendait de moi que je reste collé à sa famille, vivant dans mon ancien lieu de résidence, où par la même occasion j'apprend qu'un jeune vient de mourir suite à une agression. Est-ce que c'est là que tu souhaites voir grandir tes gosses ? C'est tout ce que tu me proposes ? Comme disait l'autre ce sera sans moi. Je connais trop bien la crasse de l'âme humaine pour savoir que certain(e)s se sentent vivre dans le deuil d'une personne qu'ils ne connaissent même pas. Cela vaut pour les pleureuses du ghetto qui se ridiculisent devant les caméras et qui bien souvent n'ont aucun liens de parentés avec la personne défunte, aux peoples qui pleurent la mort d'un vieux (tu parles d'un scoop) pendant que d'un millier de personnes dont notamment des enfants se font massacrer.
Depuis que je vis seul, j'ai appris à prendre énormément de recul par rapport à ce que me dit mon entourage. S'il y a une occasion qui se présente pour être mieux que dans la situation où tu te trouves, il faut l'arracher sans le moindre scrupule. En grandissant dans le ghetto, j'ai pu voir de mes yeux les gens se faire dévorer par les caprices des autres. Et je ne veux les rejoindre. Eux et ceux qui rient pour camoufler leur bêtise.
Ne jamais se laisser dévorer par les autres qui se servent des "principes" pour masquer leur orgueil, l'ogre assoifé de réussite qui sommeil en eux qui n'est jamais arrivé à rien au point qu'un échec de ta part serait une réussite même s'ils n'en tirent aucun profit.
Dieu Seul peut m'arrêter. Personne ne m'empêchera de venir à bout de ce que je souhaite entreprendre. Si cela suppose de se retrouver seul les derniers jours de mon existence, je suis prêt. Je préfère devenir quelqu'un à 70 ans seul, qu'une demie portion bien entourée qui est passé à côté de son accomplissement.
Ils y a trop de fils de putes, de salopes dans ce monde pour se permettre de jouer nos vies avec eux en essayant d'obtenir leur soutien ou leurs faveurs.
Un clip qui m'a particulièrement marqué durant l'année 2008. Les scènes se voient parfois mélangées avec des traitements numériques. Il est intéressant de voir comment ce que l'on peut obtenir en mélangeant les genres (musique, dessins, électonique).
PS : du temps où j'habitais chez mes parents, j'écoutais cette musique sur l'autoradio pourri de la voiture de mes parents. Je ne faisais pas trop attention aux paroles et encore moins aux basses au refrain.
Exit, les marcus miller, voici pour vous Louis Johnson. L'un des meilleurs bassiste qui soit. Il est connu pour la qualité de son travaille et pour avoir créer (oui c'est le bon terme!) la fantastique ligne de basse que vous pouvez entendre sur le morceau Get On the Floor de Michael Jackson (extrait de l'album Off the Wall). Sur cette vidéo vous pourrez admirer son putain de talent : il joue comme s'il était habité par le diable ! Poussez les basses à fond !
Un peu de couleur flashy pour dissiper l'odeur de crise... Et c'est un titre de plus pour la rubrique 8 0 ' s P e r f o r m e r s Je dédie ce morceau à celle qui compte pour moi en ce moment, et grâce à qui les semaines me paraîssent moins longues.
Cette reprise est la plus réussit du single de Michael Jackson. Le clip rappelle à quel point les paroles de cette chanson sont tristes. Et oui, nous sommes loin des dalles qui s'allument et des pas de danses légendaires. Un peu comme ce que je viens de vivre dernièrement.
< huck
Elle ressemblait à une reine de
beauté sortie d'une scène de cinéma Je lui ai dit n'espère
rien mais qu'est-ce que tu veux dire quand tu dis que je suis
celui Qui dansera sur la piste de danse? Elle a dit que je suis
celui qui dansera sur la piste de danse.
Elle m'a dit
qu'elle s'appelait Billie jean, alors qu'elle tournait une
scène Alors toutes les têtes se sont retournées, avec des yeux
qui rêvaient d'être celui Qui dansera sur la piste de
danse.
Les gens m'ont toujours dit, fait attention à ce que
tu fais Ne va pas briser le cœur des jeunes filles Et ma mère m'a toujours dit, fais attention à qui tu aimes Et fais
attention à ce que tu fais, car le mensonge devient la vérité.
heyhey
Billie Jean n'est pas ma maîtresse. C'est juste
une fille qui prétend que je suis l'unique, Mais l'enfant
n'est pas mon fils. Elle dit que je suis l'unique, Mais
l'enfant n'est pas mon fils.
Durant 40 jours et 40 nuits,
la loi fut de son côté. Mais qui peut resister quand elle exige,
avec ses manigances et ses plans, Car nous avons dansé sur la
piste de danse. Donc écoute bien mon conseil, n'agis jamais
sans réfléchir deux fois (réfléchis deux fois)
Elle m'a
dit bébé nous avons dansé jusqu'à trois heures, et elle m'a
regardé, Puis elle m'a montré une photo. Mon bébé pleurait.
Il avait les mêmes yeux que moi. Peut-on danser sur la piste de
danse? Bébé.
Les gens m'ont toujours dit, fait attention à
ce que tu fais. Et ne va pas briser le cœur des jeunes
filles. Mais tu es venue et tu t'es collée contre moi, juste
l'odeur d'un doux parfum. C'est arrivé beaucoup trop vite.
Elle m'a entraîné dans sa chambre. Hey.
Billie Jean n'est
pas ma maîtresse C'est juste une fille qui pretend que je suis
l'unique, Mais l'enfant n'est pas mon fils. Elle dit que
je suis l'unique, Mais l'enfant n'est pas mon fils.
Un morceau très très frais. Un clip époustouflant, totalement hypnotique. T-Pain & Lil' Wayne deux artistes du 3e millénaire : la voix de Lil' Wayne donne quelque chose d'extraordinaire roque et savoureux à la fois grâce au vocodeur (instrument tellement tendance aux states que kanye west l'utilise de bout en bout sur son dernier album). Deux mots : une réussite < huck
Et si l'avenir de la musique est un retour aux sources ? La musique sur
support serait gratuite, et consultable partout et interchangeable sur
tous les supports possible et les artistes gagneraient de l'argent
uniquement grâce à leurs concerts !
En tout cas c'est une idée qu'à l'air de défendre ce groupe et je suis
d'accord avec eux. et d'ailleurs aujourd'hui, on se rend bien compte
que la tendance tend vers cela.
En effet la durée de vie d'un album ne dépasse pas plus d'un an, et ce sont les concerts qui font entrer la fraiche !
Un retour aux sources qui fera du bien à la musique : et si le piratage était un mal nécessaire pour l'industrie de la musique ? Regardez cette vidéo et tirez-en vos conclusions.
Voici un artiste bien dans l'esprit < huck .Le futur multimillionnaire du rap Lil ' Wayne présente ce morceau qui contient un sample de Rick Ross. Il nous débale un flow de flemmard, qui est aujourd'hui sa marque de fabrique. Incontestablement une star. Mais est ce que le hip hop a besoin de cela ? Je vous laisse juge.
Les
prochains mois seront riches en événement pour le monde du HIP HOP.
Nous
avons d'abord l'album Before I self destruct de 50 Cent. Celui qui a survécu à 9 impacts de balles prévois de sortir un nouvel album. Cet album
est censé être l'évènement de cette fin d'année puisque 50 Cent
souhaite clairement renouveler l'exploit de l'excellent Get Rich or
Die Tryin où il avait réussit à vendre 1 000 000 de copies en une
semaine détenant ainsi le record du nombre de vente en une semaine.
Before
I self destruct sera plus « agressif », plus violent, et
plus sombre que son précédent album « Curtis ». Il faut
savoir que l'album « Curtis » ne devait pas exister, BISD
devait être le troisième album solo de 50 Cent.
En
cliquant ici, vous pourrez écouter le premier extrait (un
« amuse-gueule » de la bouche même de Fifty) de cet
album.
Nous
avons aussi le second événement du moment, Eminem récemment élu
comme le meilleur rappeur vivant, finalise son album qui devrait
sortir début 2009. Son titre ? Relapse.
Son
album est très attendu, puisqu'il est LE rappeur le plus engagé (on
se souvient de ses clips contre la guerre en Irak et la politique de
l'administration Bush, très peu de rappeur avait à l'époque eu le
courage d'évoluer sur ce terrain-là).
Eminem
qui admet que la « majorité » de ce qui se fait dans le
rap est de la merde (« crap »), il souhaite redonner une
leçon de rap à cette nouvelle génération qui n'hésite pas à
fusionner Crank, R&B, et Hip Hop.
Son
album est d'autant plus attendu, car comme beaucoup de personnes le
savent, Eminem a traversé une période difficile sur le plan
personnel puisqu'il a perdu son meilleur ami, ce qu'il a conduit à
entrer en DEsinTOXication, sans parler de son divorce avec son ex ex
femme.
Lors
des interview, on sent que quelque choses s'est cassé en lui, il n'a
plus cette excentricité qui le caractérisé. A moins que ce soit
son âge (36 ans) qui le conduit à avoir un comportement plus
tempéré.
Le
troisième album qui devrait (enfin!) sortir est celui de ... Dr Dre : Detox.
Oui, vous ne rêvez pas, depuis 2001 la date de sortie n'a pas cessé
d'être repoussé jusqu'à ce que le projet soit abandonné
(notamment pour le lancement de la carrière d'Eminem puis 50 Cent
puisqu'il a produit ces deux artistes).
Celui
que l'on qualifie de Quincy Jones du Gangsta Rap souhaite faire de
cet album une énorme claque. Il sera définitivement Rap, et les
sons qui circulent sur le net font pressentir un gros carton
puisqu'il va à l'encontre de la tendance actuelle impulsé par
Timbaland qui consiste à implémenter des sons électros. Non, Dre
souhaite un retour au source avec des percutions classiques,
typiquement ce que l'on pourrait retrouver dans la fin des années
90.
Voici
selon moi, les 3 albums à suivre de près. Vous allez me dire qu'en
est-il l'album de Kanye West ? Et le Blue Print 3 de Jay Z ? Je pense
que pour le premier se sera un flop complet (les deux extrait
disponibles à l'écoute son ridicules) et Jay Z après son Blueprint
1 puis Blue Print 2... On commence vraiment à en avoir marre de ces
rappeurs qui ne se fatigue plus ne serait-ce que pour trouver un
nouveau titre d'album...
Lorsqu'Usher décide décide de chanter autre chose que des histoires homme/femme, ça donne Hush. Ce morceau encourage les jeunes à participer aux élections en votant. On peut remarquer qu'il y a comme un esprit Motown dans cette chanson (utilisation des violons qui donnent une dimension beaucoup plus mélodieuse à ce morceau que ce qu'il produit normalement). Bonne écoute.
Everyday he wakes up in his million dollar home His life is like a video, the only reality he knows He jumps inside of his hundred thousand dollar car Cruising up the boulevard Driving pass people living hard
Complains about the gas prices but still supports the war He complains about his 6-figure salary, tax to feed the poor He doesn't understand the homeless, doesn't think its genocide **That millions die from three lethal letters He does shit to make it better And I'm thinking huuu..
[Chorus] Everyone wants to touch the sky Nobody wants to reach back For the ones who are scared to fly Everybody wants heaven If you don't want to sacrifice Don't say nothing, don't say nothing Oooooo-Hush Don't say nothing Oooooo-Hush Don't say nothing
[Verse 2] She watches television full of fabricated show Thinks the world is just a joke, but oh little does she know That there is a real life drama happening right outside her door 'Cause She continues to ignore, but she's like the TV - the story repeats She's searching through the channels Skipping pass the news, she's more entertained by lies and gossip 'Cause it hurts to see the truth She complains about the nation Think it's a waste of time to vote She says the one that has been corrupted forever No one tries to make it better And I'm thinking uhh huhuu
[Chorus] Everyone wants to touch the sky (Oh-ho) Nobody wants to reach back For the ones who are scared to fly (Scared to fly) Everybody wants heaven (Heaven) If you don't want to sacrifice (Oh) Don't say nothing, don't say nothing Oooooo-Hush Don't say nothing (My hand to my brother) Oooooo-Hush (Hand to my sister) Don't say nothing Oooooo-Hush Don't say nothing Oooooo-Hush Don't say nothing
< Lovers' Songs Week > Je dédie ce morceau à celles qui trouvent des solutions, et qui répondent aux problèmes plus qu'elles n'en créent. Qui savent où est leur véritable intérêt... En trois mots : les vraies femmes. Et bien sûre à celle qui sera un jour, non pas mon âme-soeur mais ma propre extension (et réciproquement).
< Lovers' Songs Week > Quand une histoire se termine, il faut savoir porter le deuil quand ce que vous avez vécu en vaut la peine par respect pour la personne que l'on a apprécié, et par respect pour soi même. Je dis souvent qu'il faut savoir apprécier la vie même dans ses plus mauvais moments. Mais est ce que vous, vous comprenez ce que cela signifie pour moi ? Je ne vous parle pas de la rengaine à la con qu'on entend à la télé ("la vie ne vaut rien, rien ne vaut la vie etc"), ou "y a pire"....
Cela signifie pour moi chercher, puis trouver la beauté dans toute situation de détresse. Oui, vous lisez bien ces mots : la détresse, l'amertume sont de très beau sentiments qui doivent être vécu comme une phase nécessaire de purification intérieur. Oui, pour moi lorsque l'on vit ces moments là, on se doit de se regarder, comme si on sortait de son propre corps pour se regarder être triste. Dès lors vous voyez la beauté qu'il y a d'être triste, avant, pendant ou après une relation votre regard change sur ce qu'il se passe dans votre vie. Toutes leurs vies, certain(e)s fuient, voyages pour oublier un grand malheur, ou une tristesse accumulée. Peut être qu'en appréciant la vie, jusqu'à ces mauvais côtés compris, vous deviendrez... quelqu'un. Certains avant moi ont non pas exploiter leur tristesse pour devenir quelqu'un d'autre, mais véritablement apprécier ces moment-là : le blues, le gospel n'aurait jamais existé s'ils n'y avait pas à la base des gens qui par la force des choses ont appris à apprécier les mauvais moments. Une rupture peut devenir une expérience très belle sur le plan personnel si vous décidez de regardez ce qui vous arrivent comme une phase nécessaire de rééquilibrage. L'amertume est belle.
< Lovers' Songs Week > Le jour viendra où j'ouvrirai mes yeux, et je me surprendrai à côté d'une femme, les cheveux ébourrifés, encore endormie, pendant qu'un enfant tirera sur mes draps. Ce jour-là, j'aurai un empire entre mes mains, et un héritier à former...
< Lovers' Songs Week > Je suis en ce moment dans une phase où je discute avec quelqu'un au téléphone et par mails. Il apparait au fil de ces discussions qu'elle attend de moi est impossible... Elle me demande d'être moins distant, moins froid avec elle dans ces échanges. Je le suis sans le vouloir. Mais malheureusement je ne suis pas certain que cela va s'arranger car j'ai besoin de connaître la personne concrêtement la voir, partager des moments avec elle avant de devenir plus proche dans mes conversations virtuelles. Il se trouve qu'elle attend de moi le contraire : être moins distant avec elle pour ensuite se voir réellement... Je suis donc implicitement inviter à entrer dans les clichés d'une relation amoureuse. Mais à quoi ressemble l'amour ? A partir de quel moment tu peux dire que ça ressemble à de l'affection, ou à de l'amour (même si je m'interdis de prononcer ce mot, pas avant certaines circonstances)...
ABC plaisante dans ce clip de tous les clichés que le monde littéraire, cinématographique nous ont imposé : vous devez faire ça pour ressembler à des amoureux ... Lui doit acheter des bijoux Elle doit l'ambrasser pour le remercier
J'offre souvent des fleurs mais lorsque je le fais très souvent ça signifie que ce n'est pas sérieux même si je peux affirmer le contraire à le demoiselle... Contrairement à ce que pourrait penser certain(e)s je peux aussi offrir des fleurs juste pour le plaisir de les offrir (je sais qu'en faisant cela, je le fais pour me faire plaisir à moi même)...
PS : Ceci est un échantillon de ce que faisait les anglais en matière de funk/new wave dans les années 80. Comme quoi un funk européen et original c'est possible .
< Lovers' Songs Week > Il y a des mots qui font mal. Lorsque mon mauvais côté reprend le dessus, je deviens très blessant. J'ai appris à vivre avec cette partie de mon identité pour ne pas me laisser me submerger par les regrets. C'est une partie de moi qui survient à des moments vraiment très particulier, que je ne souhaite pas pour l'instant évoquer.
< Lovers' Songs Week > L'imagination est arfois la pire erreur qu'on puisse faire. C'est lorsque l'on se séduit sans s'en rendre compte. On se laisse croire certaines choses puis, on glisse vers l'idéalisation. Un terrain dangereux car on la pression est grande pour l'autre personne qui doit être à la hauteur, et la déception n'est jamais très loin, car on finit toujours par être déçu quand on prend pour référentiel la perfection...
< Lovers' Songs Week > Lorsque deux corps se parlent, s'appellent c'est probablement l'expérience ou l'une des expériences les plus électrisantes que peut vivre un homme. Quand la femelle sent qu'elle me plait et qu'elle est prête à faire des cochonneries (quand je dis cochonneries, c'est dans le sens le plus basique et le plus primaire possible), c'est vraiment extraordinaire. La réflexion n'existe plus alors : on ne se demande plus qui doit accepter d'être dominé, dans quel ordre les choses doivent se faire... Le besoin de se débarrasser de ce mal délicieux passe avant tout. Pour beaucoup de personnes les chansons de Barry White habillent où appellent ce genre de moments... Je les comprends. Mais pour ce qui me concerne, Sexual Healing reste pour l'instant pour moi, LA chanson qui décrit par ses sonorités, par sa rythmique, l'état dans lequel je suis à ces moments là... Une sorte d'excitation faussement contrôlée, enrobée d'électricité. C'est ce qu'à réussit à recréer Marvin Gaye par cette rythmique qui ne ressemble à rien d'habituel mais qui a quand même un sens pour moi en tout cas. Il y a presque quelque chose qui rappelle un peu l'enfance par le coté spontanée de cette excitation : c'est peut être cela que Snoop Dogg appelle "sexual eruption" (éruption sexuelle). Je pense que je ne suis pas le seul de cet avis, car si aujoud'hui vous placer ce morceau en boîte, il trouvera facilement sa place quelque soit son auditoire... C'est un chef d'oeuvre pour moi. L'un des derniers grands héritage des artistes de la Motown records. Pour ce qui concerne le clip, il est savoureusement "80's", je ne peux qu'adhérer !
< Lovers' Songs Week > Il faut savoir oublier... Le genre de rengaine à la con qui ne veut rien dire. On ne peut pas oublier le bon comme le mauvais. On pense à autre chose mais on n'oublie pas...
PS: Ce titre fût sampler par Warren G et Nate Dogg en 94, et devint LE titre de référence du mouvement G-Funk (funk de ganster) : cliquez icipour voir le clip de Regulate Ce clip est véritablement la définition de la classe : coiffure impeccable, morceau doux et énergique à la fois. Prenez des notes si vous en avez besoin.
Huck était au départ la réincarnation numérique de Huckleberry Finn, le célèbre personnage qui traverse le Mississipi avec son ami Jim. Il avait remplacé sa rame par une souris optique et a commencé à traverser les flots de bits qui transitent dans ce fleuve, lit d'une hyper réalité, qu'est internet en donnant son point de vue sur tout.
Fondamentalement généreux, défendant les malheureux du monde, qu'ils viennent en cargot ou pas, qu'ils meurent sous les bombes ou non, et ce, durant plus d'une année.
Jusqu'au jour où il se rend compte que ses bons sentiments n'ont jamais sauvé personne et qu'une entité noire, qu'il a jusqu'à là retenue le séduise. Après de nombreuses trahisons, désillusions, il comprend qu'en devenant intelligent, il se condamne à être triste.
C'est alors qu'un dernier sursaut, condensé par une énergie nouvelle, pétrie d'orgueil et du matérialisme le plus profond le transforme en une autre personne. Ce qu'il n'était pas sera maintenant sa nouvelle forme.
Il devient < huck.
Se complaisant dans sa noirceur et ne faisant confiance à personne si ce n'est à son propre potentiel, il prend le contrôle de ce blog puis se sert de son alter ego Huck comme caution de son égoïsme, de sa haine qui le nourrit, lui permettant de survivre et surtout de se surpasser.
Plus que jamais, ce que certains considéraient comme les mauvais traits de Huck, seront totalement exacerbés, et théorisés pour former < huck.
Son objectif n'est plus de dénoncer les injustices comme le faisait Huck mais devenir riche et écraser ses contemporains jusqu'à ce que leurs os traversent le sol. Cette haine décuple ses forces comme jamais.
En gagnant les élections inter résidence universitaire du XIIIe arrondissement de Paris, il devient " Le Baron du XIIIe arrondissement " en novembre 2008 en mettant à genou la plus grosse association d'étudiants de France (l'UNEF : 29,09% contre 70,91% pour sa liste).
Homme d'affaires, son réseau professionnel se tisse jusque dans le milieu politique.
Mettre le nom de son vieux père à une hauteur qu'il n'a jamais imaginée, et briser vos espoirs en concrétisant les siens sont devenus sa raison de vivre.
Bienvenue dans la face sombre du Huckleberry Finn du XXIe Siècle.
